網訊：為了在長途飛機上打發冗長的高空時間，我決定看一場電影。打開座椅前質量并不高的電阻觸控屏，在“經典電影”一頁有兩部風格截然不同的電影讓我猶豫，一部是雷利·史考特的《普羅米修斯》，另一部則是CG動畫《Wall-E》。前者是《異形》系列的前傳性質作品，可能身在高空的緣故，我感到一絲緊張，決定轉看讓人輕松的《Wall-E》。

　　Fast Company一篇文章引起了我的興趣——一名藝術家告訴你如何讓科技設備更惹人喜愛。這名藝術家的名字叫Alexander Reben，他畢業于麻省理工大學，曾是一名思科工程師，但目前已投身藝術行業。

　　他的藝術作品目前已受到一定關注，而且因為他的背景關系，其作品與科技仍然有非常深的關聯。例如早前他展出的Pulse Machine(脈搏機器)，這件與雕刻家Alicia Eggert合作的展品，外形上只是一個平平無奇的鼓。不過Reben卻賦予它“生命”——Pulse Machine每分鐘敲擊60次，就像人的心臟一樣，當這部機器敲擊數相當于78歲的時候就會停止運作。出乎意料的是，這款作品獲得外界的共鳴，參觀者觀看這款作品時表示會感到難過。

　　Reben后來又嘗試了一個名為BlabDroid的機器人項目，這部機器人的外形可以說是山寨版Wall-E，它有這一雙大眼睛和七歲孩子的聲音，當這部機器出現在人群里，Reben發現人們并不排斥和它說話。

　　這位藝術家認為，人對機器有某種社會化投射。比如當我們暗暗咒罵死機的電腦、卡紙的打印機時，其實也是一種擬人化的情感投射。Reben認為，人都是社交的動物，當我們身邊一切都走向智能的時候，我們同樣需要賦予這些物件社交的屬性，來滿足自身的需要。

　　反過來說，越具有人特征的設備，越容易受到人的喜愛。